星空体育平台app:

  是曲线玲珑的Piano Forte X入耳式耳机，或是如同钻石般光芒耀眼的Heaven VIII入耳式耳机，甚至是光彩夺目又难掩高贵气息的Sonorous X，日本Final一再以精湛的金属工艺，为顶级耳机打造出令人赞叹的精致外观。这次，Final新推出了F7200入耳式耳机，虽然圆柱形的耳机外壳，粗细仅与一般的入耳式耳机出音导管相仿，但是完美无瑕的车工，加上简单又不失高雅的配色，依旧美丽耀眼，再度展现Final最引以自豪的设计美学与金属工艺水平。

  F7200是Final新推出F系列入耳式耳机的顶级款。F系列标榜外型小巧、单平衡式电枢单元配置的极简设计，其中F7200外壳以不锈钢打造，相较于另外两款F4100、F3100的黑色雾面烤漆铝合金外壳，格外耀眼，让人爱不释手。

  为了让F7200有着极为纤细可爱的身形，第一个任务当然是控制单元大小，因此原厂特别选用体积较小的平衡式电枢单元。不过，平衡式电枢单元的频率响应范围通常较动圈单元窄，低频也较为单薄，若采用多单元设计，有增加体积之虞；若采用单平衡式电枢单元设计，又牺牲了音质，岂不是进退维谷？

  的确，在F7200未上市前、本站在日本采访Final社长细尾满时，他便向本站透露F7200的开发计划，但是由于调音问题没有办法解决，便请本站先不要公布F7200的相关讯息。

  幸好，Final最后想出了办法，就是让F7200中的单元尽量靠近出音孔，一方面，让使用者尽可能听到单元的直接音，减少不必要的反射音与音染，另一方面，也增加了单元后方的空间容积，让低频有更多的共鸣，藉以增加低频量感。此外，Final在F7200中使用的是他们特制的全音域平衡式电枢单元，我猜想或许这个特制单元在频率响应规格上，比起一般的平衡式电枢式单元更为优异。

  采用超级计算机镀银线耳机本身的腔体与单元颇有可观，线材制作也可说是精雕细琢。F7200线材采用日本润工社制作的镀银细蕊OFC纯铜线编绞而成。可别小看这个线材与其它镀银线没什么两样，根据Final的说法，这个线材是为了日本富士通生产的超级计算机「京」所制造的，传输速度特别快。用这种特制的镀银OFC线，相信能够更好的降低音讯的损耗率，保持音讯的完整。

  至于线材外层的透明绝缘层，采用同样由润工社制造的铁氟龙——「Juflon」，具有极低的电容率，对于外界的电磁噪讯有良好的阻绝效果。至于最外层的包覆层，以透明的PVC材质制成，虽然根据原厂官网的说法，选用PVC是考虑到其柔软的特性，但是我认为藉由透明的PVC作为线材包覆，正好可以让内部镀银铜线皎洁的光泽一览无遗，搭配不锈钢耳机腔体以及黄铜色的MMXC接头，让这款耳机看起来就像珠宝首饰精致华美，充分流露Final Audio的唯美设计风格。

  面对如此精巧的耳机，自然要小心对待，细心呵护。为此Final Audio还为F7200的不锈钢外壳设计了一个透明环，除了能保护耳机表面，还有另外一个很重要的功能便是保护您的耳朵，因为F7200的外壳极细，配戴时一不小心，便可能让耳机前端自耳塞孔突出，深入耳道，造成了严重的伤害，藉由这个透明环，可以有效的预防耳塞移动，产生耳机前端凸出的问题。

  此外，F7200的收纳匣也具有与众不同的设计巧思，为三个大小不一、彼此相连的硅胶圆环，收纳时，只要将F7200缠绕中型圆环外围，然后将耳塞与端子部位放置在圆环上下的凹槽中，最后将三个圆环折迭起来，便可放心将耳机放在包包内带出门。由此可见，Final Audio不但注重耳机的设计美感，也相当重视使用体验，让人深深体会Final Audio体贴、细腻的一面。

  准备带上F7200时，我猛地发现耳机外壳上并没有标示哪边是左声道，哪边是右声道。虽然我常听音乐，透过几首熟悉的音乐，能判断自己左右边有没有戴反，但是凭感觉总是会出错，没有标示实在是让人没有安全感。慌乱之余，我在Final Audio官网的F7200耳机介绍页中发现，原来在MCXX端子与线材相连之间的透明塑料套上，有着无色阳刻的「L」与「R」字样，标示左右边。所以在配戴之前，眼睛必须睁大，在这透明塑料套上找出左右边，再安安稳稳地戴上。

  我首先以Audeze Deckard DAC耳扩推动F7200。由于这副耳机的标称阻抗为42欧姆，效率为106 dB，而且又使用无分音电路的全音域平衡式单元，想必不难推动。一开始我先粗浅播放几段常听的音乐，看看以哪种增益档位推动F7200较为合适，结果发现在低增益档位推动下，F7200能发出柔美高雅的音韵，切换到中增益文件位后，虽然音量变大了，推力更猛了，但是声音线条变得生硬，情绪也不够细致，更别说以高增益档位推动了。因此接下来的试听，我都以低档位模式推动F7200。

  F7200纤细、璀璨的外观，让我不由得联想到大键琴高贵的音色，因此一开始我播放Andreas Staier以大键琴弹奏的《哥德堡变奏曲》，品味F7200的音色表现。果不其然，我在播放一开始的〈Aria〉时，每个键触犹如蜻蜓点水，在泛着金黄色夕阳余辉的湖面上触动起圈圈涟漪，而按下琴键后的尾韵，透过F7200传送，犹如晴空照耀下的丝线，质感轻盈，光泽动人，如此一来，为乐曲增添从容优雅、高贵不群的情态，煞是动人。

  F7200的音色没想到与大键琴录音如此相符，那么播放提琴类乐器呢？我又播放了《哥德堡变奏曲》，不过是由布列顿小交响乐团（Britten Sinfonia)与小提琴家Thomas Gould共同以提琴乐器演奏的版本。播放缓慢的〈Aria〉主题，负责演奏主旋律的小提琴声音一如F7200的不锈钢外壳，有着滑顺、光亮的高贵质感，而负责的中、低音提琴，透过小巧的F7200播放，虽然量感不如耳罩式耳机那般饱满、丰沛，但是也为乐曲增添温暖的色泽以及柔软的质感，也算是点到精髓。

  播放节奏振奋抖擞的第十首变奏〈Fughetta〉，各个声部演奏的主题自F7200左右不同方向传出，适切地表达出清晰的定位感，让每个声部之间保有适当、舒适的距离，呈现赋格音乐令人着迷的层次感。此外，透过这一段变奏，我发现F7200在表现高音声部时，如丝如绸，质感滑顺，愈往低音部，色泽愈为温暖，质地也愈为宽松，琴弓摩擦琴弦产生的丝状声响也愈为明显。在不同声部、不同音色的交织下，却让乐曲听来有着柔美、高贵的和谐听感，引人入胜。

  聆听上面两曲可以清楚发现，F7200让声音变得光滑流畅，带来独特的美感，我突发奇想，想知道透过这副耳机播放不修边幅的陈升演唱，听起来会怎么样子。于是我播放《新宝岛康乐队：第舞辑》中的〈等无限时批〉。音乐一出，开场的电风琴演奏有着如同彩色琉璃一般透明、瑰丽的音色，密度紧致，而搭配的鼓声还有金属打击乐器声响，分别从九点钟以及三点钟方向传出，音场宽广，让人意想不到小小的F7200也有如此生动的临场感。更重要的是，F7200颇能掌握打击乐器声响的精髓，出手力度饱满，而且打击乐器形体内的共鸣声响刻画得相当清楚，让鼓声带有弹力，金属打击乐器声也听得到乐器中空的质感，让这些声响听起来不会生硬、死板，反而妙趣横生。

  至于陈升的歌声呢？虽然这一片录音不算发烧，陈升的演唱在录音中并不算特别突出，但透过F7200聆听，可以感觉到他微微沙哑的歌声变得更柔软，凸显出抖音的质感，让歌声变得更有情感，尤其是唱到高音之处，声音密度更为紧致，质感更为光滑，丝毫没有毛躁感，每个音节开头自唇齿间流泻而出的气流声响，也不会让人觉得刺耳，感觉F7200为陈升的歌声带来美容效果。

  由于刚刚听出F7200能够传达180度的空间感，描绘打击乐的定位也十分清楚，我猜测F7200或许有潜能重现大编制乐曲的气势，于是我播放穆提指挥芝加哥交响乐团演奏威尔第《安魂弥撒》中最有名的片段〈震怒之日〉，结果我发现，虽然透过F7200聆听依旧能听出某一些程度的层次感，但是合唱团各声部还有乐团各乐器之间的距离还是不如像透过开访式耳罩耳机那样豁然开朗。尽管有此小缺憾，但是F7200的动态范围，还有清晰的声音细节，依旧能传达这首乐曲的震撼气势。更让人印象非常深刻的是，自0:19秒开始，乐曲中慢慢的出现定音鼓惊心动魄的打击声，透过F7200播放，出手强而迅猛，形体庞大，而且还清楚听到鼓声之后回荡在舞台上的残响，让人依旧可以感受到气力万钧之势，联想到《新约圣经》〈若望默示录〉中第七位天使倒盂之后所产生的灾难：「遂有闪电、响声和雷霆，又发生了大地震，是自从在地上有人类以来，从未有过这样大的地震。」

  由于手边正好有一副V-Moda Zn动圈单元入耳式耳机，因此就顺手拿它与F7200比较一番，结果发现前者颗粒感较重，音色较为辛辣刺激，颇有rocker的气息，相较之下，F7200的声音更显得质地润泽，气质飘逸。单平衡式全音域单元设计、无分音电路设计的F7200，对于耳扩的驱动力不会带来级为严苛的考验，就算用iPhone SE直接推动，也能充分体现出F7200如水晶般光洁的音色，高音延伸与节奏的扎实感也都可圈可点。

  小巧精致的金属外壳，加上光滑柔美的音色，F7200可说是表里如一，更重要的是，里面只有单枚平衡式电枢单元的它，表现鼓声击点丝毫不手软，气力不输动圈单元，相信Final为这副耳机的调音煞费苦心，才能拥有超乎形体的表现。透过F7200，Final无论在耳机的外观设计或是调音手法，再度创下亮眼的成绩，让我对这个厂牌更为刮目相看。

  平台声明：该文观点仅代表作者本人，搜狐号系信息发布平台，搜狐仅提供信息存储空间服务。